3.5 最後太拖了，太想把故事講完整。

開頭雲霧繚繞、陰森詭譎的曼德利莊園，便是全片最佳，希胖在開頭便奠定全片基調，一切注定如一場惡夢般，想忘也無法忘懷，想忽略也無法忽略。原先以為希胖初闖好萊塢是拍鬼片，結果看著看著劇情反轉頗多，全片沒有鬼，但人們都活在已逝的蕾貝卡的陰霾中，隻因她太過耀眼、太過完美、太讓人難以忘懷。全片一如既往希胖式懸疑編排，中間還有點鬼魅感（好想看希胖拍鬼片），收尾反轉真相揭曉，全片無鬼隻有一群活在過往陰霾的活人，收尾的大火燃燒一切，讓過往正式離去，讓惡夢正式結束，希胖初闖好萊塢第一部算中規中矩的劇情片，但敘事極佳會讓人目不轉睛看下去，當年拿奧斯卡BP相信就是劇情的翻轉佔了很大優勢，突然發現1939年的奧斯卡BP（亂世佳人）和1940年的奧斯卡BP都看過了，希胖沒拿過奧斯卡最佳導演實在是可惜。

不殺帶著兒子的父親是一個黑手黨人最後的溫存。

和《廣島之戀》製作有相似之處，同樣的“直裸影像”（朗西埃語）來證實現實並追溯曆史。雷乃的所有電影都呈現為一場與時間之毀滅性進行的鬥爭，過去的回聲持續地與當下共振，以視聽的方式解釋柏格森過去與現在共存的理論。同時也正如雅克·裏維特所言，雷乃的剪輯技巧來自斯特拉文斯基的音樂節奏。在《莫裏埃爾》中“移位”（鏡頭內部人物毫無預兆地置入另一個空間）造成一種空間感的強烈變化，通過這樣打破空間與時間的統一，就如同移位在音樂中破壞了調性中心並使旋律材料支離破碎一樣。

創作的幕後故事，順帶普及了背景知識