乍一看是某些歐陸左派的“刹車”主義命題，要求從晚期現代性的無窮必然性回撤到Limbo，以童年的姿態保持前進。當然除卻囿於成長、童年等主題而懸置的社會中介的架構不談，正如菲利普斯絕對不會告訴你《小醜》究竟想表達怎樣的立場一樣，你問田口“大人”該如何尋找無窮可能性？人家隻能模棱兩可地拿篇論文告訴你“論人與數碼寶貝的共生”，退行到人與"怪物"的“羈絆”上。八神太一讀的專業還是政治學，想想就覺得又貼切又諷刺。

創意比前幾季稍差了點。

時至今日，跟著動畫成長的觀眾基本上也來到了跟主角一樣的困境，成年人的世界各有各忙，需要麵對更多的迷茫與取舍。基於這一討巧的設定，“告別”的主題則顯得更為殘忍也更令人感同身受。而當真正坐在冷清的電影院時，大部分的觀感反而集中在“以為遺忘的東西其實曆曆在目”或是“一旦邁過某些人生階段就再也回不去”這些可能與劇情本身關係不大的感受。已經說不清回憶一旦美化會在多大程度上掩蓋作品本身的明顯缺點，更說不清“聽到主題曲會忍不住流淚”是不是成為了一種肌肉記憶。

目前為止我看過的最爛的一部偽記錄恐怖片，感覺就是加長版MV

“你長大了呢” “可你卻一直都沒變”