這種類型的電影我能看一年。質感太難明狀了，這種無所謂，迷茫，頹廢的狀態拍不好就是裝逼，拍的好就是美學，難說!

補默片，可以說是近乎完美的默片，茂瑙采用四周的景物和戲劇的誇張化來體現人物的內心，狗吠時的不安、風暴不意的來臨、醉酒的豬與農家舞，幽默卻不低俗。日出的道德觀是十分傳統而敦厚的，像極了現代以前的文學裏那種傳統的觀念，城市與鄉村對立卻又引導夫妻雙方完成了「尋回」的過程，相比之下，伯格曼處女作《危機》雖然也有類似構架，卻沒有這樣精彩。城市來的女人與鄉村裏的妻子，整個兒類道德故事，卻又注入了有力的情感，最後回歸鄉村與妻子也顯得合情——走出新婚教堂，他們手挽手，像獲得了又一次新生。其實“救贖”的模式在早期電影裏和戲劇裏並不罕見，《幽靈馬車》亦是。

梅豔芳真的很適合扮演川島芳子。女人的不幸和身不由己應該讓誰買單？

解放的攝影機，情節劇的不朽魅力，哭哭笑笑。茂瑙真是最具有人性的電影作者。比起前作，表現主義的風格更少，浪漫主義更多。攝影的自覺和成熟程度令人讚歎！

還蠻好看的，打鬥戲精彩！你們港人不扯衣服不算真打這個習俗很好【【ideal of masculinity是遊離於體製威權以外的“俠士”，但又兼具boyish charm的天真無知。同性bonding比異性關係更重要，本質misogyny（排除/否認女性existence）的框架下，又大加貶斥階級關係，但絲毫沒有反思本身所處的hegomonic nationalist的位置。作為經典文本，有太多可探索性了！以及對比片子真正性工作者，李小龍的body才擔起了被sexualize和凝視的職責。