法國大師展 你的臉。片頭字幕的背景是卡裏娜的左側臉、正臉、右側臉，開場又是後腦勺，鏡頭環繞著審視這張美麗的麵龐，類似的運鏡方式也在之後的對話中被沿用。然而無論是連貫的審視還是蒙太奇的切割，之於這個年輕女子的肖像又是“構圖、虛光、畫框”，並非生命力的來源（對愛倫·坡《橢圓形畫像》的引用）；但也是在影像的“狼藉”中，反而冉冉升起一個不可解碼的女人。這個女人時刻在嘲笑這部電影，而這部電影也在以自毀的方式接近這個女人。//180619初看 清醒的時候唯一的發現是《心靈暖陽》酒吧戲的搖鏡是出自這裏。

bizzard humor

相較於前兩部《筋疲力盡》和《女人就是女人》沉重了許多(同年的《七宗罪》還沒看)，片名和要表達的其實背道而馳，生活恰恰是不能隨心所欲，所以nana才在愛情不得和電影夢破碎後因窮困潦倒做了妓女。當她正要找回生命意義(開啟另一段愛情)的時候，災難也來臨了。她為此獻出了自己的生命作為“覺醒”和“決心”的代價。此片裏，戈達爾對音樂的重複使用與對語言的觀念已見雛形。安娜最終還是成為了“戈達爾女孩”服務於戈達爾，當後者認為“生活是苦”之時，女孩成為了另一種被凝視的客體，而失去了《女人就是女人》時的強烈主體性。不過，好的是，戈達爾“凝視”的並不是女性，而是生活——1962年的彈子球、唱片機與影院，成為那個時代生活尚未完全崩壞的縮影

什麽屎一樣的劇情 沒有一個人設像話

85/100。思考哲學的妓女看著像聖女。獨舞那一段看著很快樂。為了追求靈魂的自由而犧牲肉體的故事，其實引申一下，很多人都麵臨著這樣的困境，並在犧牲肉體的過程中沉淪在那日複一日的日常之中。