貌似是高中時看的，有些懷念。

雖然大部分劇情走向都在意料之中，但沒有一句台詞是多餘的，哪怕是主線以外小打小鬧的細節也都用機智的幽默填得漂漂亮亮的，這樣的法庭戲居然是出喜劇！可這些喜劇的元素對人物塑造又絕對是推波助瀾的作用。而若你像勞頓所感慨的一樣，一切太完美，這教科書一樣的劇本太工整，那就耐心等待最後的反轉吧

“俺就是要個說法。” 終於知道《滿江紅》裏轉場魔性音樂的自我致敬來源於哪裏了！這個時候的張藝謀拍一個地域的片子，就會還原這個地方的風土人情。在官本位鄉村社會裏，在計劃生育初期，因為事關生育的事，鄉縣市地逐級民告官，既要個說法，又捆綁著人情；最後生娃的一係列操作有點荒誕；結尾跑啊跑，一個錯愕的定格，致敬《四百擊》。 影片呈現的紀實美學很有阿巴斯式的苦澀柔情，亞洲鄉土電影的情感是可以相通的。鞏俐無痕跡的表演和周圍的人們融為一體，多少還是有年代風貌的助力——畢竟那個時候人們的麵貌，現在的同齡人是演不來的。

美國的無腦物質人群和中國山區農村鄉土人群一樣，已經被標簽化了。而這個故事像一個帶有強烈現實意味的童話，女大佬被孩子們扔臭雞蛋的場麵讓人根本感覺不到這是個兒童喜劇。唯一有所觸動的地方是父母最後爽快的簽了字，瀟灑告別，沒有任何感情牽絆，從此大家在不同的軌道上前進。這樣也挺好的。

20181007@衡山重看忍不住加星，早年的張藝謀是多麽了不起啊！中國式的情理法的衝突，更是典型中國式的困局、人情社會與質樸的道德刻畫，鮮活豐滿傳神的農村風貌，說的是陝西話，但是到“市”裏去好像拍的是長沙？不少鏡頭也是珍貴的時代畫麵記錄；公務員連一碗麵都不揩油群眾的，局長對秋菊也是體恤照顧的一起站著吃飯多有人情味，順道調解——複議——訴訟來個不著痕跡的普法教育，多機智的創作者；比較回味的場景：從不哭吵的秋菊以為小姑子走丟急哭了、有矛盾但村長的家裏人對秋菊夫妻倆都挺周到不計較的等，這些段落比起同類影片要死要活非黑即白的人物刻畫要周全有道多了！吃滿月酒到一襲喜慶著裝的鞏俐跑結尾上佳，對影片主旨用心有著高超的凝結作用；心疼小姑子，做飯挑水拉車陪大嫂樣樣來