Gallaghers永遠在路上，中途永遠會回頭，然後搞砸一切，fi是其中唯一一個打破平衡的人，愛她永不回頭，也愛其他依然選擇困在這裏的人

卓別林已然知道自己的時代已經過去，但是沒有選擇放棄，依然覺得默劇雖然過去了，但是仍然能在觀眾的心目中留下深刻的印象。在此片中，就是在回歸了此前的元素，有卓別林親手操刀的音樂，有在舞台上表演的肢體動作。當主角在舞台上在最後的時光裏表演一出好戲，讓觀眾哄堂大笑，這也是最完美的結局了，也滿足主角（卓別林）的夢想

利普自己家的人都沒不夠地方住，勉強度日，非要領養一個小姑娘，貌似對誰都關心，實際及其不負責任，難怪塔米不想讓他做孩子的父親

卓別林的最後一部好萊塢電影，充滿了悲傷、痛苦和對故鄉的鄉愁，在十多年的構思後卓別林將自己的全部展現給了他的觀眾，在倫敦那貧困又充滿愛的童年歲月和青年時代對戲劇藝術的啟蒙，乃至酗酒和被拋棄、被排擠的苦悶，因為政治原因，卓別林失去了大批觀眾，在電影中那空無一人的劇場和陰影中孤獨坐著的卡爾費羅，在電影的偉大結尾中，卓別林第一次扮演了一個死去的人，他將生命留給了這個給了他榮譽也讓他糾結悲傷的舞台，這裏的化妝間和道具室都是那麽地親切，卓別林和基頓都明白屬於他們的時代已經過去了，他們能做的隻有與喜愛他們的觀眾們好好告別，在喜劇背後的悲傷才是生活本身最真實的形態，而與其去追問意義，不如將熱愛投入到這宿命般的舞台生涯中，雖然那一個個角色讓人難忘，但我也終究還是我自己，這是生命的印記，是力量，也是自由和愛

實在是太浪漫了，比意識流的<地球最後的夜晚>還要浪漫，也許這種質樸真實的生活更能觸動人心。日子總是這麽一天一天的過去，關鍵是如何去麵對和處理那種重複與荒謬，窮困和愁苦。父親和母親用歌聲，毛筆，攝影，勞作…質樸真實的藝術實在是浪漫動人。開頭的青年友誼圓舞曲已經落淚，後半段更是被戳的不行。糟肉、煙花、農田、民歌、葬禮、屋子裏築窩的燕子、煙霧繚繞綿延不絕的群山，我在電影院裏再一次被激活記憶，回到貴州。和七個人在一家破舊的小影院看完，身後的三個老人家說著貴州話，和熒幕上的主角一起笑，坐我旁邊的老人家看到後半段一直在抹眼淚，很奇妙的一次觀影體驗。