「I will tell you all about the adventure.The journey will be endless.」安哲的結尾再一次直擊人心。一場大霧，一念之差帶來歡樂與痛苦。尤裏西斯般固執尋根歸鄉的男子，卻未能如希臘神話中般找尋到歡樂鄉。安哲在鏡頭調度和畫麵構圖上著實考究，新年舞會通過人物語言表現時間變化，一鏡跨越多年。不是很清楚巴爾幹半島的近現代史，在時間線上比較難以把握，特別是安哲有時還在一個鏡頭內進行時空轉換（看了影評捋了一下，發現最初有好多理解不到位的地方）。斯大林塑像，目的地德國和失去的手與《霧中風景》互文。「上帝首先創造旅行，然後是懷疑，然後才是思鄉。」然而，曾經堅定凝望的地方，或許走近了，也依舊一團難以看透的迷霧，生命永遠都是在路上。

假如愛有天意，冥冥之中，蜚短流長的巧合，暗示僅在一念間。

將Bonnie與Clyde漫無前路的逃亡道路抽象化，當然可以架構出對社會體製的痛擊與家族倫理的徹底反叛，但所有誅心的現實性動議都在尾處的小詩麵前腐朽了，自由愛情白日夢，明天醒來後走出這裏時，好色先生TVAPP還剩下什麽？金庸在笑傲江湖後記寫，「充分圓滿的自由根本是不能的，唯一重要的隻是愛情」，無比確信的回答。

真是一個無比狗血又作來作去的愛情故事啊。BGM雖然好聽，但從頭至尾就沒安靜的時刻，喧賓奪主到後來甚至有點厭煩。還帶著點嬰兒肥的趙寅成真好看。

安哲是誠摯又善良的導演，絲毫不輕浮。在巴爾幹，真誠如他可能會感到道德責任不允許他不用悲憫的眼光去展現。藝術般地在回憶與當下、曆史與個人、存在與流逝之間轉場和穿梭，比《36年歲月》和《獵人》直擊某個時間段的曆史更細膩動人。借電影拷貝的流離，觀眾被放置在長達一百年的逃亡的布朗運動中，阿爾巴尼亞、羅馬尼亞、馬其頓，地圖、邊境、故鄉，在那土地上你隻能試著抓住破碎的詞語，就像一個人隻能有一點零落的曆史，而在其中閃著微弱卻深沉的光輝的是霧中的休戰時才有的管弦樂的美，追尋和保持記憶的責任，分別一刻在一微秒的猶疑中跳上火車隨他離去的愛情。“我會告訴你檸檬樹，月光下的窗欞，身體的痕跡，愛的痕跡，然後你會相信我，在愛人的每個擁抱和互相呼喚的間隙，那時我會用一整晚給你講述上帝最初創造的我的旅程。”