嚴格說來原著是不太好改編電影的，橋本忍創造性的使用閃回，用“父子流浪”情節支撐起整部電影的框架，厲害。

成泰燊成功詮釋了柳青的文學聖徒形象。但是導演力有不逮，缺乏一以貫之的電影語言統攝全片，因之影像蒼白，缺乏表現力。50年代合作化運動有較為充分的表現，也是全片重點戲份，但合作化觸及個體的部分沒有開掘出來，且人物的轉變浮於表麵。四清運動一筆帶過，難道是為了表現柳青說的：隻要對得起自己的良心？柳青文革經受批鬥及馬葳投井自盡，本是人物命運的轉捩點，無奈倉促而過，使情感無法綿延開來，也使文革後期柳青的反思精神缺乏支撐。柳青被王家斌背到醫院搶救之後的戲，全然一片混亂。影片唯一用得好的道具，便是托爾斯泰像。它仿佛一盞明燈，映照著柳青的生命。

喬治盧卡斯處女作，創造了一個令人不寒而栗的未來世界，寬銀幕被充分利用，來製造疏離感，用色以白色為主，他為好色先生TVAPP展示了一個喬治奧威爾式的反烏托邦極權社會，裏麵飽含了對上世紀70年代美國社會的諷刺。裏麵的人沒有名字，隻有編號，終日在一個地下工廠上班，這是不是盧卡斯在呼應前輩的【大都會】，感覺兩部電影很像

整體節奏偏快，可能是題材敏感的問題，沒辦法太仔細，隻能整體過一遍生平，但敢講很不錯了，風向來了。柳青是真正的作家，真實體驗農民生活14年，幾乎沒人做得到。還行的電影。 但馬葳這個形象很差，感覺又是被利用的工具人，這樣不合適，還有一些人物的轉變也太快太生硬，不好。

這個ost也太好聽了！